Как красить декупаж: 3 шага

Декупаж коробки. 3 способа: пошаговый мастер-класс

Как красить декупаж: 3 шага

Декупаж коробки – это отличный способ украсить ее, сделать интереснее. С помощью декупажа можно полностью перевоплотить тару, скрыв тот факт, что она, например, из под пищевых продуктов, одним словом это универсальное решение для декорации коробки для ранения мелочей или оформления подарка.

Сегодня я мы рассмотрим три простых шага, которые показывают как закупажить коробку. Начнем делать все по порядку: 

Шаг первый: выберите подходящую основу, вы можете взять картонную или деревянную, либо даже жестяную коробочку любой формы и размера, в зависимости от того, для чего вы хотите ее использовать.Очень интересно можно украсить декупажем бутылку. Главное условие, вам должно хватить декупажного материала, чтобы покрыть всю поверхность.

Шаг второй: когда вы выбрали объект, нужно подготовить поверхность, для этого необходимо хорошенько почистить все, если тара пыльна – используйте пылесос, если поверхность гладкая – можно протереть влажной тряпкой. Удалите все шероховатости, наклейки и ненужные элементы, отверстия или разрывы тоже нужно устранить, заклеив их бумажной лентой. 

Шаг третий: когда основа подготовлена, выбираем способ декора, тут есть несколько интересных вариантов:

•Задекорировать внешнюю и внутреннюю часть крышки и коробки одинаково, либо выбрать два узора салфетки – один для внутренней части, а другой для наружной. 

•Выбрать различное покрытие для каждой части, внутри один цвет, снаружи – другой, крышка – третий. 

•Покрасить внутреннюю поверхность либо обтянуть тканью, а декупаж использовать только снаружи. 

Декупаж коробки своими руками

Для декупажа можно использовать  салфетки, которые продаются в художественных магазинах, либо любую столовую, если вам подходит рисунок, используется только верхний слой с рисунком, нижние два не понадобятся. ИЗ обычных столовых салфеток получаются замечательные цветочные топиарии, как их сделать показано в нашем мастер-классе. 

Если вы определились, как именно хотите задекорировать поверхность, приступаем к самому декупажу. Салфетку режем на фрагменты подходящего размера, это можно делать произвольно, либо вырезать конкретные элементы и расположить их в желаемом порядке, либо разрезать на кусочки, только учтите, что не стоит делать отрезки более 8 см, с ними будет намного сложнее работать. 

Когда салфетка подготовлена и вы определились с расположением узора, наносим небольшое количество клея непосредственно на поверхность заготовки, лучше начинать с внутренней стороны, сначала дно, затем боковины. 

Приклеивая бумагу, расправляйте ее аккуратно пальцами от центра к краям, сгоняя пузырьки, можно делать складки, либо разглаживать полностью, все зависит от ваших предпочтений.  Когда внутреннее пространство заполнено, по тому же принципу оформляем внешние стороны, можно клеить несколько слоев или немного внахлест, но в этом случае убедитесь, что нижний слой хорошо разглажен. 

Последней оформляем крышку также сначала со внутренне, а затем с наружной стороны, исключением может быть вариант, когда вы решили с внутренней стороны приклеить открытку или целый лист бумаги, тогда делаем наоборот сначала наружную часть, а потом внахлест на дно крышки приклеиваем целый лист. 

Завершающий штрих – покройте аппликацию слоем акрилового лака, это удобно делать с помощью мягкой кисти. Лак защищает коробку декор и придает композиции законченный вид.  В зависимости от того для каких целей вы готовили поделку, коробку можно украсить лентой или цветами. 

Таким образом, у нас получилась замечательная поделка, которую можно использовать для хранения швейных принадлежностей, канцелярии, да чего угодно, в декоре также можно использовать глиттер и краски, чтобы выделить некоторые элементы узора.  

Источник

Источник: http://myhandmade7.com/223-dekupazh-korobki-3-sposoba-poshagovyy-master-klass.html

Понадобилась стеклянная кружка и красивая картинка … Это самый красивый декор, который я видела!

Декупаж — одно из творческих занятий которое приносит удовольствие и потрясающий результат, даже если вы начинающий. Самое главное использовать в первых своих работах «правильные» материалы.

Новичкам тяжеловато сразу работать с салфеточными рисунками — они растягиваются, рвутся, образуют складки при высыхании… Нужен определенный навык, поэтому я предлагаю вам мастер класс по декупажу для начинающих — сделать декупаж на стекле Икеевской кружки.

Так же подойдет любая стеклянная банка, бутылка, ваза или другая поверхность из стекла. Я покажу как декорировать будет при помощи декупажных карт — они не рвутся и хорошо ложаться на поверхность.

МК декупаж на стекле для начинающих.

Необходимые материалы, чтобы сделать декупаж кружки для начинающих:

  • Стеклянная кружка из Икеи,
  • Декупажная карта с цветочным мотивом (использовалась декупажная карта производства Cheap-Art),
  • Маникюрные ножницы,
  • Плоские кисточки для декупажа,
  • Акриловый клей, который одновременно выполняет функции акрлового лака,
  • Мелкая наждачная бумага,
  • Спиртосодержащая жидкость для обезжиривания (в том мастер классе использовалась смывка для лака),
  • Ватные диски,
  • Салфетки,
  • Одноразовая тарелка для воды.

Удачная композиция – это основа для декорирования любого предмета. Поэтому сначала вырежем понравившийся цветочный мотив, в данном случае – это розы. Вырезаем строго по контуру. Чтобы вырезать самые мелкие детали используйте закругленные маникюрные ножницы.

Вырезав розу, прикладываем ее к кружке, примеряя место, куда будем приклеивать рисунок.

Совет по декупажу на стекле для начинающих:

Декорируя кружки в технике декупаж, отступите от края кружки примерно 3 см. Ваши губы не будут касаться акрилового лака, когда вы будете пить из этой кружки.

Любую поверхность для декупажа нужно предварительно подготовить. Поэтому наливаем немного спиртосодержащей жидкости на ватный диск и протираем стеклянную поверхность очень тщательно.

Чтобы рисунок выглядел дейстивтельно нарисованный, а не приклееным, я истончаю края декупажной карты. Для этого пройдитесь по краю самой мелкой наждачной бумагой.

Декупажную карту перед приклеиванием на поверхность нужно намочить. Опускаем ее в воду на 1 минуту.

Вытаскиваем, кладем на салфетку и слегка промакиваем ее, чтобы рисунок подсох.

Переворачиваем рисунок и наносим акриловый клей с обратной стороны в примерно в центр.

Плоской кистью аккуратно размазываем клей от центра к краям. Делать это лучше на просто листе белой бумаги.

Аккуратно отлепляем цветок с клеем от черновикаю Рисунок намок, растянулся и может легко порваться. Поэтому действовать нужно предельно аккуратно.

Переносим рисунок на кружку. Прикладываем к намечнному месту. Если рисунок приложили не так, то пока рисунок еще мокрый он хорошо ездит по поверхности. При помощи пальцев, легко расправьте декупажную карту на стекле.

Если по краям рисунка мало клея и края не приклеились – добавьте немного клея при помощи тонкой кисточки.

То же самое я сделала с обратной стороны. Розы по-моей задумке должны располагаться с двух сторон.

Пока акриловый лак не высох, убираем излишки лака, которые размазались по повехности стеклынной кружки и вышли за края рисунка. Делает это при помощи ватного диска, смоченного спиртосодержащей жидкостью.

После того, как приклееный мотив подсох, наносим акриловый лак для закрепления сверху.

В данном мастер классе по декупажу для начинающих на стекле использовался акриловый клей, который заменяет акриловый лак. Наносить акриловый лак нужно только на приклеенный рисунок тонкой кистью, не выходя за края.

Читайте также:  Клапан подачи воды для стиральных машин: диагностика в 6 этапов

Для ускорения процесса сушки – пользуйтесь феном.

Нанесите второй слой акрилового лака. Просушите кружку с акриловым лаком в течение ночи.

Чтобы посудой можно было пользоваться по назначению и рисунок не смылся, кружку нужно запечь в духовке. Температура запекания 130 градусов, время 90 минут.

Теперь стеклянной кружкой можно пользоваться. Сполосните ее и налейте ароматный чай. Несколько спокойных минут релакса всегда приятно и необходимо. Этот декупаж на стекле мастер класс очень простой, не правда ли?

Мастер класс от Татьяны Кузьминки

Источник: https://www.dom-v-sadu.ru/dekupazh-na-stekle/

Декупаж в интерьере квартиры: примеры и советы по оформлению своими руками + фото

Добавил(а): Сергей Колосов 20 января

Стремление что-либо периодически менять в жизни присуще каждому из нас. Существование, наполненное повторяющимися явлениями и привычными предметами, становится скучным, серым и однобоким.

 С целью изменения ситуации каждый прибегает к различным решениям: кто-то приглашает гостей или отправляется в путешествие, а кто-то меняет окружающую обстановку, затевая ремонт или перестановку мебели.

Решившимся преобразить интерьер собственного дома советуем заняться интересным и креативным делом, именуемым красивым словом «декупаж».

Особенности техники

Наши предки, жившие в далёком XVII веке, открыли для себя новый способ оформления комнат и предметов мебели — декупаж. Эта техника представляет собой нанесение изображений на любую поверхность и их закрепление. Не требующая существенного вложения средств она получила дополнительное название — «искусство бедных».

Основные этапы декупажа:

  1. Подбор и вырезание понравившегося изображения.
  2. Фиксация его на какой-либо поверхности путём приклеивания.
  3. Нанесение различных видов лаков на декорированную поверхность. Для этой цели подходят совершенно разные по свойствам покрытия, наиболее популярными из которых являются патина (состаривающий лак, растрескивающийся при высыхании) и поталь (акриловый лак с позолотой).

Изображение нужно наносить только на хорошо отшлифованную, очищенную, обезжиренную или прогрунтованную поверхность.

 Плоскость, которая оформляется техникой декупаж, необходимо разместить горизонтально, чтобы финишное покрытие не стекало в процессе высыхания и не деформировало изображение.

 Если такой возможности нет (например, во время декорирования стен), то для лаковой обработки рекомендуется использовать быстросохнущий лак и мягкую кисть.

Надоевший комод можно превратить в произведение искусства

Декупаж в оформлении интерьера квартиры или дома

Оформление гостиной

Чтобы придать основной комнате дома интересный и обновлённый вид, можно видоизменить наскучившую мебель.

Картинки для декупажа выбираются в соответствии с текущим интерьером: если гостиная оформлена в стиле модерн и обставлена корпусной мебелью, подойдут понравившиеся вырезки из газет или памятные фотографии. В этом случае не только предметы, но и помещение целиком заживёт новой жизнью.

Газетная тематика в декупаже мебели для гостиной

Если гостиная обставлена старинной мебелью, которую выбросить жалко, а обновить хочется, то можно использовать симпатичные картинки в стиле прованс. Всевозможные изображения букетов, подобранные в тон общему интерьеру комнаты, ангелочки или пастушки сделают буфет или шкаф необычными и интересными.

Вариант декупажа мебели гостиной

Внести нотку свежести в комнату, выполненную в минималистическом стиле, под силу путём создания на одной из стен оригинального панно на вольную тему. Подойдут любые приглянувшиеся элементы, фото, вырезки из газет или журналов.

Свежее решение для современной гостиной

А для гостиной в восточном стиле подойдёт панно на растительную тематику, расположенное на стене комнаты или предметах мебели. Цветущая сакура или скромная икебана, причудливые иероглифы оживят помещение и придадут ему особый шарм.

По-восточному сдержанное решение

Декорирование спальни

Техника декупаж актуальнее всего смотрится в спальне девушки, девочки-подростка или творческой дамы. Чаще декоративное оформление в комнате используют для поддержания таких стилей, как прованс, эко, барокко или модерн.

Одним из популярных методов использования техники считается оформление комода или туалетного столика. Патина и изящные изображения цветов сделают комнату свежее и оригинальнее.

Кроме того, декупаж можно применить и для отделки дамских принадлежностей (шкатулок для украшений, больших деревянных расчёсок, табурета у туалетного столика).

В романтичной спальне декупаж будет особенно уместен

Если мебель в спальне затрагивать не хочется, но душа требует перемен, то направьте свою фантазию и творческий потенциал на одну из стен комнаты. Можно использовать как поверхность у изголовья кровати, так и напротив неё. Главное – выделить побольше свободной площади.

Стена – подходящее место для декупажа в спальне

Использовать декупаж можно и в комнате подростка, оформленной в колониальном стиле. Здесь во всю стену можно расположить географическую карту или постеры любимых певцов, громкие лозунги или крылатые изречения.

Творить вместе с подростком весело и креативно

Обновление кухни

Надоевший интерьер кухни также можно освежить путём использования техники декупаж. Здесь оформлению поддаются не только предметы мебели (шкафы, столы и табуретки), но и кафельная плитка и бытовые приборы (например, холодильник, дверца духового шкафа или микроволновки).

Обычная кухня преображается до неузнаваемости

В качестве оригинального решения можно использовать изображения состаренных досок, с помощью которых легко любой предмет в кухне оформить «под дерево».

А можно создать волшебный лес, оклеив весь гарнитур подходящими картинками.

Необычный и яркий вариант оформления кухни

Мастер-классы по оформлению в технике декупаж

Изменение мебели (табурета)

Для отделки понадобится:

  • готовое понравившееся изображение (на тонкой фотобумаге, газете или салфетке);
  • спирт или ацетон для обезжиривания;
  • акриловая краска любого цвета;
  • сухая тряпка;
  • кисти — 2 шт. (величина подбирается в зависимости от размеров мебели);
  • акриловая грунтовка (для нелакированной мебели);
  • клей ПВА;
  • папка-файл или кусок ровной клеёнки;
  • акриловый лак (патина или позолота).

Ход работы:

  1. Декорируемую поверхность размещаем горизонтально (при возможности).
  2. Тщательно очищаем мебель от грязи и жира.
  3. Обрабатываем плоскость ацетоном и оставляем до полного высыхания.
  4. Покрываем поверхность мебели стартовой акриловой краской, например, белого или чёрного цвета.

    Нанесение краски

  5. Изображение помещаем картинкой вниз на файл или клеёнку.

    Укладка изображения

  6. Тщательно промазываем клеем ПВА до полного промокания изображения. Если картинка начнёт менять свой цвет, не пугайтесь. После высыхания клея все встанет на свои места.

    Покрытие изображения клеем ПВА

  7. Поднимаем файл или клеёнку с промазанным клеем изображением и ровно прикладываем к поверхности мебели.
  8. Файл убираем и сухой тряпочкой или рукой тщательно разглаживаем, чтобы избавиться от пузырьков воздуха. В таком состоянии рисунок нужно оставить до полного высыхания клея.
  9. Осталось покрыть поверхность акриловым лаком в несколько слоёв. Перерывы между нанесениями полагается делать не менее 1-1,5 часа.

Видео: Обновление табурета своими руками

Отделка кафельной плитки

Если вы хотите обновить кухонный фартук или преобразить санузел, то и здесь идея декупажа будет как нельзя кстати. Можно оформлять как плитку на стадии укладки, так и давно зафиксированный кафель.

Для работы требуется:

  • обезжириватель (ацетон, спирт);
  • клей ПВА;
  • файл;
  • кисти для клея и лака;
  • акриловый лак;
  • готовое изображение любого формата.

 Ход работы: 

  1. Обезжириваем поверхность.
  2. На столе подготавливаем изображение. Его необходимо перевернуть картинкой вниз и убрать подкладочную бумагу. Если это фотография, то можно, смочив пальцы рук в воде, понемногу скатать нижний слой. Если же это салфетка, то просто отделите подкладочный слой бумаги.

    Подготовка изображения

  3. Теперь картинку тщательно промазываем клеем ПВА и приклеиваем её на плитку вместе с файлом.

    Нанесение клея

  4. Плёнку (файл) убираем и выгоняем все пузырьки воздуха из-под изображения.
  5. Оставляем плитку на сутки до полного высыхания клея.
  6. Покрываем кафель с изображением парой слоёв акрилового лака с перерывом в 1-1,5 часа.
Читайте также:  Почему течёт холодильник: 3 основные причины

Фотогалерея: Готовые идеи обновления интерьера с использованием техники декупаж

Отличная идея для создания акцентов комнате. Светлое решение для небольшой комнатыПри должной любви к искусству и при наличии свободного времени можно полностью преобразить комнату отдыхаКреативная идея для декупажа кухонного радиатора.

Смело, оригинально и достаточно яркоВ этом случае нежное сочетание зелени и светлого фона подарили тумбе новую жизнь. Оригинальное и красочное решение для кухни в стиле модерн. 

Техника декупаж проста и подвластна даже самому нетворческому человеку.

 Небольшое количество времени и терпения при минимальных финансовых затратах способны превратить дом в образец изысканного стиля.

Источник: https://prorab.guru/sovet/dekupazh-v-oformlenii-interera-novaya-zhizn.html

Три секрета красивого декупажа | Уютный дом: декупаж и декор для начинающих

На вкус и цвет, как известно, товарища нет. То, что нравится мне, не обязательно понравится моей подруге, а то, от чего она в восторге, нередко оставляет меня равнодушной.

Это означает, что наше восприятие субъективно, и во многом зависит от наших предпочтений. Но есть одно «но».

С одной стороны, хорошо, когда ваша декупажная работа вам нравится, однако, если она нравится только вам, стоит задуматься 🙂

Итак, что нужно для того, чтобы ваша декупажная работа не просто нравилась вам, но и вызывала восхищение и восторг у других? 

Обязательное, но не главное

Не буду говорить про аккуратность и качество – это очевидно.

Качественная заготовка с аккуратно приклеенным мотивом, красиво подрисованным и тщательно залакированным, — это необходимый минимум; если этого нет, то нужно этому учиться.

Однако аккуратность и техника приходят с опытом, с каждой выполненной работой, поэтому выход здесь один – творить, творить и творить, не останавливаясь.

Три главных качества красивой работы

На мой взгляд, три главных качества, которые отличают удачную работу от неудачной – это:

а) образ, б) композиция,

в) гармония.

Скажу сразу – я не профессиональный художник и вряд ли им когда-нибудь стану; я не читала толстых умных книг по формальной композиции; все, о чем я буду говорить, основано на моих личных наблюдениях и на моем личном опыте и, возможно, не совсем вписывается в научные теории. Если вы со мной не согласны в терминологии – прошу меня извинить, всю теорию я изучала на практике. Если вы не согласны по сути и можете аргументировать – добро пожаловать в комментарии.

Итак,

1) Образ

Думаю, вы согласитесь, что работа должна быть яркой и интересной, должна цеплять, создавать определенное настроение, вызывать определенное чувство. Это еще можно назвать английским словом «message» — сообщение, послание.

Прежде, чем начать делать работу, продумайте ее до мелочей, создайте ее в своем воображении, почувствуйте, какое настроение она несет. Опишите это настроение в нескольких словах.

Например: воплощенная нежность, романтика, строгость и элегантность, женственность и кокетство, тихая грусть… Можно использовать яркие эпитеты, метафоры – все, что придет в голову.

В этом образе должно звучать самое яркое качество вашей работы, то, что будет ее характеризовать и описывать.

Почему это важно? Потому что, если в вашей голове есть четкий образ, то вам легче будет его воплотить, и работа будет яркой, цепляющей, запоминающейся.

Сейчас встречается очень много декупажных работ, чей образ можно выразить словами «что-то невнятное» или «что-то миленькое».

Если бы авторы этих работ перед тем, как начать, продумали образ работы, возможно, они решили что-то сделать по-другому, и результат был бы другим – более ярким и выразительным.

Маленькое замечание: разные люди все равно будут описывать образ работы разными словами, которые будут отличаться от того, что вы задумали при создании работы. Но образ в первую очередь важен для того, кто работу делает. Образ – это путеводная нить, которая ведет вас, когда вы творите!

В качестве примера самой образной работы покажу работу декупажницы Ольги Грига – эта работа запала мне в душу, хотя это не мой стиль. Часы из соленого теста с декупажем, поваренок прислонился к циферблату и болтает ногой-маятником. Согласитесь, очень оригинально!

Если у вас совсем не получается выразить образ работы словами (иногда такое бывает), то почувствовать его можно всегда.

Например, если наше левое, рациональное полушарие может сказать про чью-то работу «это не мой стиль, я не люблю ретро или фэнтези», то правое, образное полушарие ответит «да, но что-то в этой работе есть».

Вот это «что-то» — именно то, что нам нужно! Не всегда уловимое, но запоминающееся, цепляющее «что-то» — главное в вашей работе!

2) Композиция в декупаже

В самом общем смысле композиция – это взаимное расположение различных частей, определяющее их связь в единое целое. Мы же с вами поговорим о композиции именно в декупаже.
Композиция в декупаже – это взаимное расположение мотивов и фрагментов мотивов относительно друг друга и относительно формы заготовки.

Основые моменты при составлении композиции:

а) Определение центра компоцизии, ее доминанты, главного элемента. Он есть почти во всех мотивах для декупажа, кроме мотивов с повторяющимся узором. Центр композиции – это то, что притягивает взгляд, несет основную смысловую нагрузку. Очень часто это еще и самая большая по размеру часть мотива.

Найдите центр композиции. Если Вы составляете несколько фрагментов, выберите один главный, самый большой, самый яркий фрагмент, он и будет центром композиции.

б) Расположение центра композиции — один из самых важных моментов. Дело в том, что у любой формы вообще и на поверхности заготовки для декупажа в частности, имеются зрительные центры – т.е.

те точки, на которые наш глаз смотрит прежде всего.

Для того, чтобы увеличить выразительность композиции, ее центральную, главную часть нужно расположить на пересечении линий, которые делят поверхность на три равные части по горизонтали и по вертикали (правило третей).

Пересечения этих линий и образуют зрительные центры (4 главные точки на поверхности заготовки).

Второстепенные части композиции также желательно располагать в точках пересечения, а различные прямые линии, которые могут присутствовать на нашем мотиве (например, дорога, горизонт, дерево, стебель цветка и т.д.) желательно располагать на самих линиях (либо по диагонали — это вызывает ощущение динамики, движения).

Использование правила третей позволит вам увеличить выразительность декупажного мотива на вашей работе, придаст ему законченность, завершенность. Сравните два пейзажа: какой из них притягивает взгляд, кажется более интересным и выразительным? Правая картинка учитывает правило третей (центр композиции, глыба, разполагается на линии, отделяющей треть изображения.

Для работ, где изображение занимает всю поверхность (например, пейзаж), составлять композицию немного легче, чем с работами, которые мы декорируем фрагментом изображения с четкими краями (я имею в виду мотивы, в которых есть четкое разделение на сам рисунок и окружающий его со всех сторон фон), потому что на композицию начинает также влиять расположение этого мотива, соотношение пустого и заполненного пространства, симметрия или асимметрия.

Читайте также:  Как понять какой потолок лучше: глянцевый или матовый

в) размер мотива (соотношение пустого и заполненного пространства)

Значение размера изображения легче проиллюстрировать, чем описать текстом. Где, на ваш взгляд, размер мотива выбран наиболее удачно?

Ответ: на второй досочке размер центрального мотива подобран правильно.
На первом примере центральный мотив явно слишком большой для заготовки, ему тесно в рамках, которые образуют границы заготовки. Такие мотивы (имеющие четкие края) не должны касаться краев заготовки, иначе создается ощущение несоразмерности, тесноты.

На третьем примере мотив слишком маленький для поверхности заготовки. Остается слишком много пустого пространства, на котором рисунок теряется. Но: иногда сочетание большой поверхности и маленького мотива может быть художественным приемом, позволяющим выразить одиночество, грусть, беззащитность, миниатюрность, хрупкость и т.д.

Очень часто декупажница просто ограничена в выборе изображений: подобрать нужный размер мотива из салфетки далеко не всегда возможно.

В этом случае можно воспользоваться декупажными картами: на них часто можно найти несколько одинаковых (или похожих) картинок для декупажа разных размеров.

Ну а если вы научитесь пользоваться распечатками, то сможете обработать изображение в графическом редакторе и распечатать картинку, которая будет идеально подходить по размеру к заготовке.

Кстати, если у нас на заготовке будут не одно, а несколько изображений, имеющих четкие границы, то грамотно их расположить – еще более сложная задача. Здесь важно:

  • выделить элемент, который будет центром композиции;
  • расположить второстепенные элементы на линиях или пересечениях линий
  • Гармонично расположить остальные элементы. Как правило, доминанта, второстепенные и остальные элементы будут отличаться друг от друга размерами.

При этом учитывайте тот факт, что наш глаз способен сложить в одно целое не больше 5 объектов. Если объектов будет больше, то глаз не сможет сложить целую картинку, и мы увидим множество не связанных между собой элементов.

г) симметрия и асимметрия

С помощью симметрии или асимметрии мы также можем выразить тот образ, который сложился у нас в голове, и воплотить его в выразительной и яркой работе.

Симметрия в композиции всегда выражает стабильность, надежность, основательность, покой. Асимметрия вызывает ощущение движения, легкости. Для каждого мотива нужно продумать, какие ощущения мы хотим вызвать, и соответственно располагать мотив на заготовке.

Сейчас я имею в виду симметрию не на самом мотиве, а в расположении мотива относительно сторон заготовки. Например, мы можем расположить мотив симметрично относительно боков заготовки, или же несимметрично – немного его наклонив.

В обоих случаях композиция будет вызывать разные ощущения и восприниматься по-разному. При этом, если легкий, динамичный мотив располагается стабильно, симметрично относительно боков, то, возможно, работа будет восприниматься негармонично, неправильно, как-то «не так».

И мы, соответственно, переходим к третьему качеству удачной работы – к гармонии.

Кстати, обратите внимание еще и на то, что при любом расположении мотивов низ композиции должен быть тяжелее, чем верх (ну или хотя бы равен ему), тогда композиция будет смотреться устойчиво.

3) Гармония

Гармония в декупажной работе – это соответствие каждого элемента всем остальным элементам: стиль работы + форма заготовки + мотив + цветовая гамма мотива + оформление (смежные техники), цветовая гамма оформления + внутреннее оформление, его цвет и фактура (если оно есть). Все эти элементы должны находиться в гармонии друг с другом.

Идея работы может рождаться исходя из заготовки, понравившегося нам рисунка, либо просто из необходимости сделать что-то, подходящее к интерьеру, в определенном стиле или цвете. Неважно, откуда приходит идея: главное, чтобы остальные составляющие мы подбирали в соответствии.

Очень тщательно подбирайте элементы работы! Всегда смотрите, насколько они сочетаются друг с другом! Если вы не уверены, попросите кого-нибудь посмотреть на вашу работу свежим взглядом (лучше подругу, а не мужа: у женщин правое, образное полушарие развито сильнее, соответственно они могут увидеть, ощутить и выразить свои ощущения лучше, чем мужчины).

Еще очень важно не забыть вот что: если главный декор заготовки – это мотив, то остальной декор не должен забивать мотив! Весь остальной декор, все остальные смежные техники (сложные фоны, золочение, кракелюр, старение, набрызг, лессировка, имитации) – это всего лишь рамка, оформление для нашего декупажного мотива, и должно подчеркивать его, а не забивать.

Наиболее распространенные ошибки (чтобы было понятнее, некоторые пункты проиллюстрировала на примерах из интернета, да простят меня авторы работ):

а) мотив теряется под кракелюром;
б) цвет оформления боковин или внутренностей не гармонирует с цветом мотива, это не природный, искусственный цвет;
в) очень яркие трещины под однокомпонентным кракелюром или в потертостях;
г) в работе намешаны элементы разных стилей (например, часть работы выглядит новой, а часть сделана «под старину»);
д) кракелюр или потертости находятся там, где они не могут образоваться в реальности, не несут смысловой нагрузки;

е) работа «под старину» покрыта глянцевым лаком и блестит и т.д.

Про кракелюр можно писать отдельную статью (что я, собственно, и собираюсь сделать). А пока скажу только, что кракелюр должен быть на работе уместен! Не важно, однокомпонентный он или двухкомпонентный, в любом случае обязательно сформулируйте для себя, что вы хотите «сказать» этим каркелюром.

Идеальная декупажная работа – это работа, в которой нет ничего лишнего, а каждый элемент находится на своем месте. В этой работе ничего не хочется убрать, и ничего не хочется добавить.

Конечно, свои предпочтения есть у каждого человека, и тому, кто любит потертостей, может захотеться больше потертостей на работе, а тому, кто любит новое – убрать налет старины, но мы будем ориентироваться не на человека и его предпочтения, а именно на работу: как она воспринимается и мастерами, и начинающими декупажницами, независимо от их пристрастий.

Конечно, некоторые могут возразить, мол, я только начинаю учиться, а вы от меня требуете идеальной композиции.

Но дело не в том, сколько техник вы уже успели освоить, а в том, что даже с помощью обычной приклеенной салфетки и чуть-чуть тени можно создать прекрасную, гармоничную работу, а нередко даже идеальный кракелюр с золочением, объемами и богатой внутренней отделкой в сумме выглядят просто нелепо. Лучше меньше декора, зато уместнее.

Поэтому, даже если вы только начинаете свой путь в декупаже, учитесь каждую работу делать законченной, гармоничной и выразительной. А для вдохновения полюбуйтесь на работу Марии Спириной: лаконично, ярко и выразительно!

Надеюсь, что эта статья поможет вам повысить качество ваших декупажных работ 🙂 А если вы еще не читали советы для начинающих декупажниц, то вам сюда: статья «Совсем начинающим декупажницам посвящается…»

P.S. Кстати, с самого начала обучения декупажу нужно учиться еще и правильно фотографировать свои рукодельные работы! И в этом вам помогут следующие статьи:

Источник: http://comehome.by/pravila-kompozicii-v-dekupazhe/

Ссылка на основную публикацию